La Compagnie
Directrices Artistiques, Créatrices et Productrices
Mangez Le Cake Studio
Réunies par leur amour des histoires, de l’Histoire… et des gâteaux !, Frances, Elena, Maddy et Jen ont uni leurs forces créatrices pour monter Eat The Cake, un studio de design expérientiel à travers lequel elles sont déterminées à redéfinir la façon dont l’audience expérience et s’investit dans une histoire. Let Them Eat Cake, leur premier spectacle, est une recréation intimiste d’un tournant dans la révolution française, raconté du point de vue de l’icône légendaire, Marie-Antoinette.
Rachel Calvo
Rachel Calvo, originaire d’Australie, est une photographe portraitiste basée à Paris. Elle se spécialise dans le boudoir créatif, les portraits de famille, les portraits thématiques et l’image de marque personnelle moderne. Que vous souhaitiez danser devant la Tour Eiffel, satisfaire votre passion pour le gothique au cimetière du Père Lachaise ou créer un magnifique portrait en studio dans le style Vanity Fair, une séance photo avec Rachel sera une expérience inoubliable. Non seulement les résultats vous épateront, mais ils seront un souvenir impérissable pour vous et les générations futures.
Mathieu da Vihna (c)Thibault Grabherr
Mathieu da Vinha est historien. Il a soutenu sa thèse sur les valets de chambre de Louis XIV et est spécialiste de la cour de France aux XVIIe et XVIIIe siècles. Parmi ses ouvrages, on peut noter Dans la garde de Marie-Antoinette.
Joleen Emorry - Make-up Artist
Joleen Emory est une maquilleuse franco-américaine qui partage son temps entre Paris et Los Angeles. Certifiée par l’Institut Technique du Maquillage à Paris et travaillant pour la télévision, le théâtre et la mode depuis 10 ans, elle est passionnée par ce qu’elle fait. Elle a travaillé pour diverses chaînes de télévision françaises telles que France 2, M6 et NRJ12, pour n’en nommer que quelques-unes. Ses éditoriaux de mode et de mariage ont été publiés dans des magazines et blogs internationaux. Elle a toujours aimé la beauté du XVIIIe siècle et en a fait sa spécialité. Elle a fait partie de l’équipe de maquillage du documentaire « Le Versailles Secret de Marie Antoinette » réalisé par Arte et participe également au Bal Masqué de Versailles chaque année.
Janine Springall
Je m’appelle Janine Springall et je suis passionnée par la cuisine depuis mon plus jeune âge ! J’ai adoré apprendre de mes arrières grand-mères dans leur cuisines quand j’étais petite. J’ai grandi à Seattle, Washington aux États-Unis et j’ai obtenu un diplôme en cuisine française classique et sciences appliquées de la pâtisserie tout en travaillant dans des restaurants gastronomiques et des clubs privés. En 1998, j’ai déménagé en France avec mon mari, où j’ai continué à élargir mes connaissances dans les arts culinaires. J’ai également eu la chance de voyager et de découvrir les cultures internationales à travers la cuisine.
J’ai fondé L’Assiette de Paris il y a 10 ans : j’y propose des cours de cuisine, des pâtisseries spécialisées, et mes services culinaires pour des événements, des mariages et des fêtes privées à Paris et en banlieue.
Imyra Santana
Imyra Santana est une musicienne et musicologue née à São Paulo, Brésil. Diplômée en violon à l’Université de São Paulo, Imyra joue aussi du piano et de l’accordéon et c’est surtout à ce dernier instrument qu’elle se consacre aujourd’hui.
Depuis 2004 Imyra participe à nombreuses pièces de théâtre comme musicienne et comme directrice musicale. Actuellement elle partage sa vie entre le spectacle et la recherche universitaire. Ses recherches portent sur la carrière des femmes instrumentistes en France au XVIIIe siècle.
Claire Amoureux
Femme passionnée aux multiples talents, cette cheffe décoratrice a déjà une longue carrière dans la décoration pour le cinéma, la télévision, le théâtre. Elle a travaillé pour des films aussi divers que « Les nuits révolutionnaires » de Charles BRABAN, « L’enfer » de Claude CHABROL, « Laisser-passer » de Bertrand TAVERNIER, « Bandidas » de Joachim ROENNING et Espen SANDBERG, « Arthur et les minimoys » de Luc BESSON, « L’instinct de mort » de Jean-François RICHET.
Sa capacité d’adaptation lui permet de proposer des décors au gré des projets avec sa sensibilité propre. Pour elle, le décor est essentiel. Il est le partenaire idéal de l’artiste, un écrin qui soutient le travail des comédiens. Elle aime traduire les idées des metteurs en scène en espace de jeu pertinent et esthétique. Elle est ainsi toujours prête à se lancer dans des défis créatifs qui transportent le public dans une autre dimension.
Jonathan Hurteau
Jonathan a décroché son diplôme des Beaux Arts du cinéma et de la télévision à l’université Academy of Art de San Francisco, Californie. Depuis 20 ans, il écrit pour les jeux vidéos, les films, la télévision et le théâtre. Il a aussi travaillé en tant que coach en écriture et a éprouvé beaucoup de satisfaction à guider ses clients au long de leur créativité. Jonathan adore collaborer avec d’autres auteurs pour créer des personnages dynamiques et des mondes complexes. Il vit à Oakland, Californie avec sa partenaire.
Casting Originel
Agathe Anquez
Agathe est française et a vécu plus de la moitié de sa vie au Royaume-Uni, en Italie et aussi aux Etats-Unis. Elle joue aussi bien en anglais qu’en français. Elle a écrit et réalisé son premier court-métrage « Muops » en Mars dernier.
Disons que raconter des histoires, c’est ce qu’elle aime par-dessus tout. Vivre dans l’Histoire avec Let Them Eat Cake pourrait donc bien être la cerise sur le gâteau !
Charlotte Herbeau
Charlotte est une actrice aux compétences variées : elle monte à cheval, parle 6 langues, fait de l’escrime, chante et danse. À l’écran, sa dernière participation a été dans la série française Alice Nevers. Sur scène, elle a mis en scène la pièce « Hugo l Interview », où elle joue l’intervieweuse (la pièce est jouée depuis 2016) et elle termine actuellement l’écriture d’une pièce sur Calamity Jane. Elle a joué le personnage Olympe Mancini en 2012.
Elle est très heureuse de participer à l’arrivée du théâtre immersif en France, notamment pour un public international. Le décor et les costumes du XVIIIe siècle, combinés à la participation du public à l’intrigue, sont une motivation très forte pour faire partie de « Let Them Eat Cake ».
Chiara Maxia
Chiara Maxia est une actrice et écrivaine multilingue. Née sur l’île italienne de Sardaigne, elle a vécu dans différents pays dont l’Angleterre, la Russie et la France. Elle a commencé sa formation de comédienne à un jeune âge, en Italie, et a poursuivi ses études à Londres et à Paris, où elle a terminé son programme de jeu pour le cinéma en 2019. Entre-temps, elle a participé à diverses pièces de théâtre, films et projets d’art vidéo. En 2018, elle a publié sa première collection de poésie «Flirt ». Une deuxième collection sera diffusée au printemps 2020.
Elena Odessa Ray
Elena est née en Californie où elle a attrapé le virus du théâtre vers l’âge de 11 ans. C’est à ce moment-là que la réponse à la question « que veux-tu être quand tu seras grande? » est devenue irrévocablement « une actrice. » Elle suit des cours d’improvisation, de théâtre, de danse et de voix et poursuit sa formation encore aujourd’hui avec son professeur de chant et des ateliers ponctuels. Sa soif indomptable d’apprendre et d’aventure l’a amenée en France une première fois et elle est tombée amoureuse du pays et ainsi, après quelques années d’université aux Etats-Unis (elle a obtenu un diplôme en linguistique, suivant les conseils de son père pour avoir « quelque chose sur quoi se rabattre ») est revenue en France pour de bon. Elle n’a jamais cessé de jouer dans divers projets de théâtre, clown, burlesque, courts et longs métrages, voix, films institutionnels, et elle joue Annie Oakley dans le Wild West Show à Disney Village Paris depuis dix ans. Elle a récemment créé un spectacle « presque » solo, Ma Voix, sur sa quête pour trouver sa voix en tant que chanteuse et sa voie en tant qu’artiste. Elle est ravie de faire partie de Let Them Eat Cake et est également cofondatrice de l’entreprise.
Florian Bartsch
Né en Allemagne, Florian a déménagé à Paris en 1999. Il est diplômé de l’Université de la SORBONNE en Études de Développement avec un accent sur les relations de formation et d’emploi. Il pratique diverses formes d’improvisation théâtrale depuis 1993 et a été formé par les plus grands professeurs de l’improvisation (Keith Johnstone, Mick Napier, Ira Seidenstein, Tim Orr, Patti Stiles…). Il a également joué et enseigné dans de nombreux festivals de théâtre (Londres, Lyon, Amsterdam, Honolulu, Seattle, Lima, Vancouver, Milan…). Il est un improvisateur né, un acteur et un metteur en scène ainsi qu’un enseignant et un formateur en entreprise. Florian a fondé l’école de théâtre parisienne Impro Academy en 1999 et co-dirige depuis 2001 la troupe d’impro en langue anglaise, The Improfessionals et Schwarzbrotgold (création de spectacles en allemand). En 2011, il crée « NEW – The Improvised Musical » une comédie musicale improvisée en français et en anglais. Depuis 2004, il donne des formations en techniques d’improvisation et de créativité à des étudiants en MBA de l’École de Commerce ESLCA à Paris, ainsi que d’autres écoles de commerce. Depuis 15 ans, Florian forme des directeurs dans toute l’Europe. Florian est un citoyen du monde et il parle 3 langues couramment : allemand, anglais et français, et un peu d’espagnol et d’italien. Il s’est formé à l’ONU et a voyagé dans plus de 50 pays. Il aime partager son point de vue international, ses idées créatives et son esprit d’équipe.
Jonny Slysa
Après avoir joué plusieurs productions anglophones dans la capitale, Jonny développe Slyfm, un projet « new-folk », guitare-voix, qu’il a joué solo dans les cafés de Paris. Il a ensuite découvert le clown à l’école du Samovar où il travaille avec des artistes comme Fred Combe, Yvo Mentens, Alex Bermand et Christine Degliame.
Depuis 2012 il travaille avec le clown américain Ira Seidenstein de l’école ISAAC en Australie. Il a participé à de nombreux cabarets clownesque et festivals de rue dans la région parisienne. Il est membre fondateur du projet Requiem, un collectif de théâtre expérimental et immersif, qui depuis 2015 crée des évènements théâtraux hors du commun en région parisienne. Il a été danseur, clown et MC avec la troupe Burlesque Moulin, aussi basée à Paris, et il enseigne le théâtre aux enfants et aux adultes au TAM à Montreuil.
Magnus Broome
Je suis né dans une ville de Suède, juste en face du célèbre château de Kronborg, où vivait Hamlet il y a longtemps. Je savais que je voulais faire du théâtre depuis l’âge de dix ans, lorsque j’ai participé à une pièce dans laquelle je jouais le rôle d’un vieil homme qui devait voir le cadavre de sa fille. C’était pendant une réunion de parents. C’était un premier rôle très intéressant. J’ai étudié l’art dramatique à l’université de Göteborg et le théâtre à l’Arts Educational School of Acting de Londres.
À la recherche de nouvelles aventures, j’ai déménagé à Paris en 2003. J’ai commencé une carrière de guide où je peux utiliser mes talents de comédien pour raconter des histoires, mais c’est aussi un choix dû à mon amour de l’histoire. Je fais très souvent des visites guidées de Versailles et j’aime partager son histoire avec tout le monde.
Margot Lourdet
Margot Lourdet est une jeune actrice française. Elle a grandi dans le Jura, une vieille montagne de l’Est de la France. Elle a commencé à jouer au lycée et ne s’est jamais arrêtée. À 21 ans, après avoir fini son cycle au conservatoire d’art dramatique de Besançon, elle arrive à Paris.
Elle y jouera dans des courts et longs métrages comme « La crème de la Crème » de Kim Chapiron. Elle travaille aussi au théâtre dans différents styles de pièces.
De la comédie comme « Un nerf de tango » de Patrick Phil Massé, des textes classiques comme « L’égarement de l’infortune/ Le comte Oxtiern », textes du Marquis de Sade, mis en scène par Sylvain Martin et du théâtre fantastique comme « L’auberge des loups » de Christophe Dagobert.
Elle joue aussi dans le cinéma indépendant avec des réalisateurs comme FGKO, Martin Ziegler et bien d’autres.
Elle s’est aussi entraînée aux techniques de Meisner à Los Angeles, enseignées par Kim Farrant et Iris Klein.
Mia Leahy
Mia Leahy a étudié à la Guildhall School of Music and Drama. Elle a travaillé ensuite dans le théâtre en Angleterre, en Écosse, au Pays de Galles, en Irlande et en Europe, notamment à Pitochrie, au Théâtre Clewydd, à Sadler’s Wells et à l’Albert Hall de Londres. Mia a aussi fait une tournée avec The English Shakespeare Company et l’ATC. Elle a fondé la compagnie de théâtre Fairyfacts commandée par Kidscape et a écrit et conçu des pièces de théâtre traitant du harcèlement dans les écoles primaires. Son travail à la radio comprend une série de science-fiction pour American Radio – Milwaulkee et la convention de science-fiction à Los Angeles. Elle est souvent invitée à la radio GLR pour faire la critique de nouvelles pièces. Mia a remporté le prix de la meilleure actrice au London New Play Festival pour son rôle dans Shattered Peace. Depuis son arrivée à Paris, Mia travaille au Théâtre Atelier de Montreuil où elle enseigne, écrit et joue.
Pauline Prevost
Pauline est à la fois américaine et française et a grandi à Paris. Elle a étudié la comédie à l’école Claude Mathieu, et reçu son DET (Diplôme d’Études Théâtrales) à l’EDT91 en 2017. La passion de Pauline pour la comédie, les clowneries, la danse, le mannequinat, la peinture sur corps et l’improvisation a rendu sa carrière aussi vaste que variée. Elle a joué les rôles principaux dans les films indépendants Aya, Secondaire, After Dark et Alive. Son travail dans le théâtre immersif inclut le rôle d’une petite sœur mystique et schizophrénique dans Noces de Coton, un thriller en huis clos signé par Juliette Colin ; elle a également joué Mary Stuart dans la création éponyme (et bilingue) de Sean Hardy.
Pauline a également joué dans des publicités, et elle fait partie de l’équipe originelle de Phantasmaphone, une expérience dans laquelle une troupe d’acteurs lit des œuvres littéraires au téléphone. Elle est membre de Les Affreux, une troupe de théâtre centrée autour des effets spéciaux. Elle travaille aussi avec des compagnies théâtrales pour explorer des formes d’expression novatrices.
Toujours enthousiaste à l’idée de participer à la création de nouvelles œuvres, cette artiste pleine de peps, bilingue et acharnée du travail n’a pas hésité à accepter le challenge de jouer la reine Marie-Antoinette dans Let Them Eat Cake et l’expérience en ligne Ladies of Versailles.
Stephanie Campion
Stephanie n’a pas commencé comme actrice. En tant que comptable agréée, sa carrière a payé le loyer pendant qu’elle suivait des cours de chant et de théâtre pendant son temps libre. Elle est apparue dans de nombreux concerts à la cathédrale de Winchester, le Royal Albert Hall et d’autres, assez souvent diffusé en direct à la radio, et a été la doublure de la soprane principale dans plusieurs productions amateurs d’opéra (Faust, Carmen) et de comédies musicales. Lorsque sa carrière financière l’a amenée à Paris en 1989, l’absence presque totale de théâtre amateur l’a convaincue de s’inscrire à un cours de théâtre professionnel. Depuis lors, elle est apparue dans quelques pièces françaises, mais principalement en langue anglaise dans des productions sur scène (notamment comme Mme Eynsford-Hill au Théâtre de Chatelet dans My Fair Lady en 2013), au cinéma (rôles mineurs dans des films de François Ozon, Jean-Jacques Annaud, Benoit Jacquot…), et rôles principaux dans plusieurs courts métrages dont le rôle-titre dans The Landlady, un film tourné en 3D par David Steiner, et à la télévision (Mme Secretan dans l’épisode 3 de la série Versailles en 2018).
Victoria Belletti
Victoria a commencé très tôt à jouer sur scène dans les pièces scolaires et a aussi suivi une maquilleuse professionnelle pour apprendre le métier. Elle a suivi des cours de théâtre durant 1 an à l’EICAR et a très vite commencé à travailler au Parc Astérix en tant que comédienne/chanteuse. Elle y rencontre toute sa famille artistique avec qui elle travaille maintenant depuis plus de 10 ans pour des évènements spéciaux et spectacles dans toute la France comme actrice ou maîtresse de cérémonie.
Entre 2009 et 2012 elle joue dans un spectacle en Alsace en tant que acrobate aérienne, mais retourne vers ses premiers amours : comédienne. Elle est ravie de pouvoir travailler sur ce projet immersif.
Yohann Chopin
Yohann Chopin est un acteur européen et vit à Paris. Il a étudié l’art de la comédie en Italie, en Angleterre et aux Etats-Unis. Il a joué dans “Creators – the Past”, un film de science-fiction italien sorti le 19 mars 2020, avec comme têtes d’affiche William Shatner et Gérard Depardieu. En Italie et en France, il a joué dans divers séries télé telles que “Versailles” ou “Rosy Abate.” Yohann parle français, anglais, italien, espagnol et suédois. C’est un cavalier accompli et il adore les films d’époque. C’est donc avec naturel et enthousiasme qu’il a rejoint le casting de “Let them eat cake – the Show” !
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